钱汇娱乐登录-上影节传递积极信号 影业重启 把观影仪式感保持好

原标题:报名影片数量与去年基本持平,传递积极信号——影业重启,把观影仪式感保持好

7月25日上午,为期9天的第23届上海国际电影节拉开帷幕,《中国新闻出版广电报》记者了解到,本届电影节共收到来自全球108个国家和地区的3693部报名影片,数量与去年基本持平。海内外电影人在当天公布的开幕短片中纷纷吐露心声,“上海国际电影节是最强烈的信号,让所有人感受到电影行业真的复苏了”。

在当日晚间举行的开幕论坛上,来自国内电影企业的领军人物和创作者齐聚一堂,就如何有效推进产业复工复产、提高中国电影创作质量、提升中国电影行业核心竞争力等议题建言献策,其中,加快行业融合,倡导互利共生;扎根现实创作,讲好中国故事等观点引发行业共鸣。

互利共生找准差异做大蛋糕

疫情之下,全球电影产业都在寻找新的方向,不少传统影视巨头开始成立流媒体部门,而一些新兴的流媒体平台也逐渐显露出影响力和话语权。流媒体对中国电影内容生产到底会带来怎样的影响?

“虽然通过网络和移动终端,人们获得娱乐内容的门槛越来越低,但走进影院的仪式感却始终无法被替代。”腾讯集团副总裁、阅文集团首席执行官、腾讯影业首席执行官程武认为,在这种观影体验中,观众能够带着期许去寻找想要获取的娱乐、温暖和感动,这是电影带给人类社会最独特的价值,我们需要这种仪式感,这是电影的核心价值,也是万千电影人在如此大的挑战下还要坚守这个行业最主要的原因。

中国电影股份有限公司副董事长、总经理,华夏电影发行有限责任公司董事长傅若清对此也表示认同。他认为,把观影的仪式感保持好,就是要把电影不同于其他视频产品的差异特色做出来。“这就要求影院必须提供对得起创作者、对得起观众的放映环境和放映质量。”

阿里巴巴集团副总裁、阿里影业总裁李捷则认为,流媒体和院线电影之间会形成一种良性循环,网络电影会迫使院线电影的制作成本进一步下降,而院线电影在剧作、故事、演员上的高水准,也会成为网络电影不断接近的标杆。

拥抱变化主动创新抵御冲击

电影行业需要拥抱变化,与时俱进,除了传播媒介和方式的改变,更要做好运用新技术、回应各类新生事物冲击的准备。李捷提出要重视短视频崛起对未来电影行业潜在的影响,“当我看到周围的孩子更喜欢去刷短视频、直播的时候,其实是另外一种内容消费方式在冲击长视频的消费方式”。他提醒,对下一代阅读习惯的培养不可忽视,他们才是未来电影市场的核心人群。

傅若清也表示,在电影技术快速发展的当下,影院的设备迭代和技术升级在后疫情时期不容忽视。“观众一定会有预期,疫情之后再走入影院的时候,一定是想获得更好的观影体验和更好的电影呈现。”

上海电影有限公司董事长王健儿则提出,影院在体育、游戏、演出直播方面也可以进行探索,提高社会资源的利用价值,而且市场上也确实存在着一定的需求。同时,他认为,影院在创新科技的运用上也有很大空间,比如利用5G技术、区块链技术去开拓新的业务模式和新的业态,从而更好地回报投资者。

深耕创作关注时代体察社会

博纳影业集团总裁于冬在论坛上多次提到团结和信心这两个关键词,对于当下电影行业复工复产,他认为,最紧要的是加快恢复电影的创作。“电影行业不仅是一个生产线的问题,更重要的还是艺术创作,我认为,恢复创作者的信心,要给这些创作者更多的鼓励和支持,观众也在等待着新电影的呈现。”

正如于冬所言,电影产业的源头是创作,在论坛上,、贾樟柯和文牧野代表电影行业的创作者,分享了他们关于如何讲好中国故事的经验和体会。

身兼演员和导演双重身份的黄渤认为,无论市场环境如何变化,对于创作者而言,始终不变的是“拍出真正让观众觉得有意思的电影”。导演贾樟柯则表示,进行电影创作以来,让他更系统地去理解历史文化,去发现中国人情世故变化的根源,久而久之,这也成为其电影创作的一个特色。

在谈及如何处理共情这一问题时,导演文牧野表示,他通常会思考三个层面的问题:其一是他的创作与个人原则的关系,坚守自我,但不沉迷于自我;其二是他的作品与这个时代和社会的关系,这决定了如何体现当代性、创新性、本土性;其三是作品与观众的关系,能否真正触及观众的灵魂。